【祁连文苑.书讯】 王跃农 | 书生的个性与魅力—《莫明诗稿》读后

    捧《莫明诗稿》在手，尚未及细读，淡雅清爽之气便扑面而来，崇敬佩服之情更油然而生。
    我与李纲先生的交往可以追溯到上个世纪末，从相知、相识到相交，粗略算来，少说也有二十多年了吧。当初，我们也不多见面。我们都从事教育教学工作，都热爱文学文字，都爱读爱写。拜读过他散见于《师道》《秘书工作》《张掖日报》等报刊上的一些文章，仰慕之情自不待言。他的文章观点鲜明、视角独特、个性凸显、视野开阔、行文流畅、论述谨严、语言犀利、敢说真话，这些都给我留下了深刻而美好的印象，虽然时间的快车在我们人生的轨道上已经飞驶了几十年，但至今回想起来，仍然记忆犹新，仍然怦然心动，仍然心生敬意。后来，我们相继从事了行政工作，一开始李纲先生在区委办尽责，我在纪委效力，因工作关系，更因共同爱好，我们的交往日渐多了起来，了解和友谊也与日俱增。      李纲先生给我留下深刻记忆和美好回忆的，除了他的人品和文章外，还有一次演讲。记得那是在保持共产党员先进性教育活动中，他以《我愿做一匹永不停息的战马》为题参加全区演讲比赛，他一路过关斩将，在决赛中一举摘桂。他是参赛选手，我是普通听众。他的语言、气势、激情、观点都给全体评委和包括我在内的很多听众留下了十分深刻的印象。从那时开始，我才知道，他不但文章写得很好，演讲出色，而且还是一个作风务实、脚踏实地的干将。此事后，对他的敬佩之情更添了许多。正如他讲的那样，他就像一匹永不停息的战马，先后转战于教育、乡镇、党史、湿地、史志等多个部门、多个岗位，他把每一个领域、每一个岗位、每一项工作都当作是一个全新的战场、一次全新的战斗，直面困难，知难而进，勇往直前，永不停息，披荆斩棘，攻城夺隘，出色完成了许多急难险重的任务，做出了很多有目共睹的成绩。他的心血和汗水、他的智慧和毅力、他的努力和付出得到了组织的肯定和群众的好评。
     从政起初，我俩的交往更多的是工作方面的。不知何时，读到了李纲先生的诗，才对他的人品、口才、诗文慢慢有了更深的认识。因为工作关系，在加之事务繁忙，身心疲累，渐渐失去了对文艺创作的自由、时间和兴趣，但时有写的冲动和激情，却苦于没有大块的时间供自己支配和消遣，于是就渐渐将兴趣转向了写作量小的诗词，把业余时间几乎全部用在了诗词读写上，因此对身边的诗友有了更多的关注和了解，对李纲先生的诗作尤其喜爱，读的多了，喜爱之情更是与日俱增。李纲先生是我区乃至我市我省势力雄厚、后劲十足的青年诗人，在全国也享有很高的知名度，他的诗作曾数度被《中华诗词》、《甘肃诗词》等这样的国刊省刊相中，获得了广泛好评。
    庚子国庆中秋双节期间，李纲先生致电于我，要我对《莫明诗稿》写点“批评文字”。这对我而言既是莫大的信任、鼓励和鞭策，更是巨大的压力、考验和折磨。何故？因深感自己才疏学浅，深恐负了先生美意。但盛情实在难却，只好硬着头皮应了下来，写下这样的文字。
    简言之，李纲先生的诗有如下三个显著特点：含蓄美、哲理美和真情美。
    含蓄美。含蓄，是诗歌的生命。含蓄艺术的至境是“犹抱琵琶半遮面”，只有这样才能给读者留下回味的余地和想象的空间，激起读者一探究竟的好奇和劲头，读后才有所思所悟。就像书法和绘画技法里讲的“留白”一样，朦朦胧胧的，隐隐约约的，亦真亦幻的，似有似无的。这样的作品才称得上是好作品，才有可能激起读者共鸣，得到读者青睐。有些所谓的诗人误读了含蓄，打着含蓄的旗号糟蹋含蓄，有些人甚至为了显示自己的学问，故作高深，有意识地套搬典故，写生僻字，造生词语，把诗写得佶屈聱牙，艰深晦涩，十分难懂，无理无趣，无美可言。这样无形中增加了阅读的难度，增设了理解的障碍，消减了作品的美感和人们阅读的兴趣，给本来很美的诗词造成了极大的伤害。在浅阅读的当下和读图时代，人心浮躁，快餐盛行，人们早已失去了古人那种摇头晃脑、寻根究底、反复涵咏、自我陶醉的工夫和耐心。诗歌入冷门、受冷落，这是不争的事实，古体诗更是曲高和寡。诗词创作如果不正视这样的社会现实，就真成了孤家寡人，走上了邪路和死路。李纲先生在创作中较好地处理了含蓄美与通俗美、高雅性与大众化的关系。正如他在《为天地找一个心灵的家》一文中写的那样：“然而诗歌毕竟不是神话，不应该只是少数人的阳春白雪与曲高和寡。”在这一理论指导下，他的诗作力求含蓄而生动，曲高而和众，既有诗味，又不难懂。如“铁鼓吹成万丈高，腰肢乱舞弄风骚。可怜无骨终难久，枉在人间走一遭。”（《咏路边充气舞者》）这首七绝看似简单，但仔细品读，却发现并不一般，诗人通过生活中的一种现象，揭示了一种哲理，引人深思，让人回味。类似的作品很多，咏物的，如“寂寂多时日，清晨蓓蕾生。香凝唯有静，人世两无争。”（《咏兰花》）“人世两无争”，这是一种多高的境界。写人的，如“云淡风清日，沧桑历尽时。题名无以贺，唯有两心知。”（《喜见HF新任公示》）“唯有两心知”，这是一种多纯的友谊，一切尽在不言中。抒怀的，如“古往今来一首歌，金风玉露话银河。桥头织女添新泪，人道红尘小三多。”（《七夕有感》）“人道红尘小三多”，这是一种多无奈的调侃和多无情的批判。这样的诗在《莫明诗稿》中很多，先生不论是咏物、写人还是抒怀，往往都不是就物咏物，就事论事，就情写情，不作无病呻吟，而是巧妙地宕开一点，有意识地转一下，写出了深度、厚度和广度，增加了诗外的东西，增浓了诗味，增强了可读性和感染力，拉近了诗人与读者的距离，将诗人对人生的思考和认知巧妙地诗意地传达给了读者，让读者在心领神会中享受美感和快乐，受到启发和激励。   哲理美。李纲先生擅长写绝句，绝句撑起了其《诗稿》的大半壁江山。当代著名军旅诗人刘庆霖先生曾经说过：“好的绝句往往像撑竿跳一样，前两句就是铺垫、就像撑竿跳的助跑，而第三句是撑竿起跳，第四句是完美的落地姿势。”这段话好像专门是为李纲先生的绝句量身定制的一样。读李纲先生的绝句，总能给人一种完美的享受和向上的力量。尝了梨子的人都知道梨子的味道。写诗的人都懂的，绝句易写难工，咏物的绝句更是难上加难。清代诗人、学者、书法家钱泳说：“咏物诗最难工，太切题则粘皮带骨，不切题则捕风捉影，须在不即不离之间。”此言信矣！写好咏物绝句，确非易事，“不即不离”是咏物诗的至高境界。李纲先生艺高胆大，明知难写，却偏偏要写，偏偏爱写，偏偏还能写好。先生往往举重若轻，化难为易，写得入情入理，韵味十足，余味悠长，令人爱不释手，百读不厌，受益匪浅。先生深得其中三昧，往往在不即不离、似与不似、是与不是间找到了动情点、关节点、平衡点、最佳点。诗人没有停留在表面给物画像，给物贴标签，而是透过现象写本质，揭示事物的内涵、性质、规律，托物言志，借物喻人，以物明理，状物抒怀，在理上升华，在情上拓展，让理深入人心，使人在阅读的过程中明理、增识、长智、品趣、怡情。正因为此，所以诗人总能写出人心中有、笔下无的特性和神韵来，让人眼前一亮，喉头一热，心中一颤，享受到无穷惬意和美感。品读先生的绝句真使人有一种“蓦然回首”“灯火阑珊”“峰回路转”“柳暗花明”的意外、惊喜和快感。诗人写的都是寻常之物，却常能写出不寻常之理。如“好色何辞远？花香不畏多。云生心自静，风起叶婆娑。”（《癸巳立夏日赏乌江牡丹有感》）如“缘何天地白？世上不平多。明日朝阳起，山川泣泪多。”（《元月六日初雪》）如“久驻垂涎好五花，天工造物有奇葩。真能果腹才堪用，快送清贫缺肉家。”（《赴张交会惊见“五花肉”奇石戏作》）写牡丹、写初雪、写奇石，既抓住了所写之物的独特之处，又生发开来，在咏物中见情见理，明写物，实却写情写理。“云生心自静”“世上不平多”“果腹才堪用”，一句揭旨，字字融理，让人受益，使人震撼。咏物诗是这样，其它的也莫不如此。如“红尘多隐士，何必武陵寻？回首烟云渺，不知魏晋心。”（《题〈桃花源记〉》）这首诗有一种朦胧美，与“不识庐山真面目，只缘身在此山中”有异曲同工之妙，妙在只可意会，不可言传。品读这样的妙绝，收获总是多方面的。当代著名诗人杨逸明先生在《诗词创作琐记》中写道：“诗人要有才情，更重要的是要有风骨。”李纲先生之所以能写出大量令人拍案叫绝的精品力作，正是兼具了“才情”和“风骨”。他是一个独立思考、敢说真话的有良心的读书人，他一直在努力，求索不止，笔耕不辍，“我手写我心”，才有了这样的成就。他对人生、对艺术、对诗词的思考和求索，用个时尚点的话说就是“永远在路上”。他不仅有当下的努力，在努力干好工作的同时，还有诗心向远方。工作的忙碌和生活的琐事没有磨钝他思想的棱角，相反却磨出了思想的光芒。  真情美。真情是文学永恒的主题。真情是诗歌的灵魂。唯有真情才具有动人心弦、摄人心魄的感染力和穿透力。当代著名诗人何鹤说：“于诗于画，格局比技巧重要。”同理，真情比技巧重要。李纲先生用了大量的笔墨来写母子之间、夫妻之间、父女之间、朋友之间、同事之间、同学之间的至贵真情。写夫妻情深的，如在《冬夜与内子候故人至》中写道：“夜煮新茶待客来，遥闻犬吠与君猜。紫砂浪滚千般涌，墙角兰香笑脸开。”写夫妻二人在冬夜静待朋友来访时的情景，夜暖、茶新、犬吠、兰香、人欢，多么美好的夜晚，多么美好的等待，多么美好的氛围，多么美好的情谊，虽是冬夜，却多温暖；虽已夜深，却倍温馨。反复诵读，字字含情，句句现真，读来不能不令人生羡，不能不令人叹惋。李纲与缪丽霞夫妻情深，有共同的文学爱好和追求，相濡以沫，比翼齐飞，而且在文学的道路上又各有专攻，各有所好，各有所长，这早已不是什么秘密，这在甘州文坛早已传为佳话。在《莫明诗稿》中写妻子的诗还有不少，篇篇饱含深情。写母子情深的，如“咳嗽声声裂我心，娘亲体弱病犹侵。灵丹妙药谁人手？万水千山历尽寻。”（《十月初一母复病夜咳不止》）“晚归何处报平安？默对香炉寂寂烟。纵使长天倾血泪，难将一滴到黄泉。”（《思母诗》）写出了对母亲深深的爱、深深的思念和怀恋。写朋友情深的，如“昨夜在君家，清香有菊花。十年今已见，夜半又添茶。”（《秋夜与故人饮》）。用“菊花”“清香”“夜半”“添茶”这一连串意象，写出了“君子之交”的深厚友谊，妙在天成，不着雕凿之痕，没有长期的修炼是很难达到这种高度和境界的。这样的单子还可以拉得好长好长，恕不再一一举例。读着这样的诗句，想不感动都难。艺术来源于生活，没有真情，不可能写出这样饱含深情的佳作。李纲先生总是在深情地歌唱，热情地赞美，真情地劝谕。正因为情真意切，所以境界开阔，意境高远，所以给人美感，感人至深，所以余味悠长，魅力无穷。
    李纲先生在致力于诗词创作的同时，对诗词理论也进行了深入的研究和探索，他的数篇“诗话”，就是自己从不同侧面、不同角度对诗词理论进行独立思考和探究的结晶，见解独到深刻，对当今诗坛流弊不遮掩、不隐瞒、不夸大、不歪曲，实事求是地进行批判，针对性强，对诗词研究和创作不无裨益。他的诗词创作为自己的诗词理论奠定了厚实的基础，其诗词理论又反过来指导了自己的诗词创作。理论与实践并重，这大概也是李纲先生在诗词道路上行稳致远的一个重要原因吧。
    李纲先生的诗美是多方面的，远不止含蓄、哲理、真情这三个方面，但因笔者才浅，又限于篇幅，不再赘述。还是那句老话，欲知梨味，请吃梨子。欲享李纲诗美，请读《莫明诗稿》。
    写到此，本该画上句号了，但苦于拙作还没有一个合适的题目，禁不住又翻开了《莫明诗稿》，再读《我本书生》一文，眼前终于闪过一道亮光，权以“书生的个性与魅力”作题吧，不管合适与否，就此打住。
 
     作者简介：王跃农，现就职于张掖市甘州区人大常委会，中共张掖市甘州区纪委三届、四届常委，甘州区政协十届、十一届委员。系中华诗词学会会员、张掖诗书画艺术研究会会长、甘州区诗词学会一届、二届副会长，《张掖阅读·诗家风采》主编。在《中华诗词》、《中华辞赋》、《中国诗教》、《香港诗词》等多种报刊发表文章400多篇、诗词3000多首、楹联500多幅，在各种诗词大赛中多次获奖。部分诗词联入选相关志书、年鉴、选本或刻挂于相关景区。